Dałam się namówić i zrobiłam wpis, który obiecywałam Wam już bardzo dawno temu. Jeszcze nie rozmawiałyśmy o wzorach w kontekście typów urody, więc czas najwyższy zacząć. Każdemu typowi dobrałam po dwa wzory, ale już czuję niedosyt i chyba zrobię jeszcze kolejną część tego wpisu. Choć powiem Wam, że robi się go 500 razy trudniej niż wpis z kolorami…

Proszę, by traktować ten wpis jako swego rodzaju inspirację. Nie chciałabym brania czegokolwiek zbyt dosłownie. Mam nadzieję, że to jest zrozumiałe, że każdy może nosić takie wzory i kolory jakie mu się podobają, choć fajnie by było zwracać uwagę na odpowiednie odcienie, wielkość wzorów i chociażby ich wpływ na nasz wygląd, ale przede wszystkim na samopoczucie…

Wzory dla czystej wiosny? Od razu przychodzą mi na myśl folk i tropiki. Nie dałam tu dla ilustracji typowego folku, ale te kwiaty na czerwonym tle prezentują się dość swojsko. Ważne by tło było mocne – czerwień, granat, czerń, może wyrazista zieleń lub niebieski, a może również biel, a wzory na tym tle winny być wybijające się, kolorowe i świeże. W pewnym sensie wpis o Fridzie jest hołdem dla czystej wiosny.

Granat jest idealnym neutralem dla prawdziwej wiosny. Z tego powodu widzę ją w „breton stripes”. Czy więcej tu będzie granatu czy bieli nie wydaje mi się by było to tak bardzo ważne. I w ogóle ten typ urody jest dla mnie taki francuski, bo dodałabym tu jeszcze wszelkie cętki, panterki, kocie wzorki. A do tego czerwone usta i beżowy trencz!

Wzorki dla delikatnej wiosny widzę jako subtelne i bardzo kobiece, ale w przyjemnych kolorach – świeżych i radosnych. Od razu w swojej głowie widzę płytki azulejo, jakieś oryginalne mozaiki na podłogach w ciepłych kurortach i kolor tego roku wg Pantone, czyli living coral.

Zawsze traktuje delikatne lato bardzo łagodnie, więc postanowiłam poszukać dla niego bardzo charakternego wzoru. Padło na skórę węża, która mimo delikatnych kolorów ma w sobie coś przyjemnie odpychającego (wiem, że to dziwne, ale kojarzy mi się to z jedzeniem sera pleśniowego, niby przepyszny, ale…). Bardziej konwencjonalne ujęcie wzoru dla tego typu to splot a’la wiosenne żakieciki od Chanel.

Wzór dla prawdziwego lata widzę przede wszystkim jako wariację na temat nieba, plamy z farby, poszarpane chmury. Dużo błękitów w różnych odcieniach. Ale można również iść w bogatsze czy ciemniejsze kolory i zestawiać ze sobą niebieski i zieleń. Kwiaty, ale tajemnicze i smutnawe.

Aż nie mogłam uwierzyć, że znalazłam tak odpowiednią sukienkę dla stonowanego lata jak ta w liście. Ona idealnie oddaje mój stosunek do tego typu: tajemnica, zgaszone róże, kapka granatu, odrobina bordo, motyw liści, a całość kojarzy mi się z zachodem słońca. Coś konkretniejszego – kratka, ale w odpowiednich dla tego typu kolorach, nie taka kontrastowa jak zwykle się myśli o kracie.

Taki efekt przejścia jak na kolczykach – czyli od szarości do brązu bardzo pasuje mi do stonowanej jesieni. I tego typu klimaty – masa perłowa, muszla, drzewo z plaży również dobrze oddaje spokój tego typu. Dla chcących czegoś cieplejszego, coś co teraz jest bardzo w modzie. A więc te wszystkie groszki na beżowym tle: kremowe, białe, czarne będą super.

Bardzo się cieszę, że udało mi się znaleźć patchwork dla prawdziwej jesieni, bo taki miałam priorytet. Sensowną ilustracją tego, byłby również torebki w tym stylu. Z prawdziwą jesienią ładnie zgrają się również geometryczne wzory rodem z lat 60. w ciepłych kolorach, które trochę przypominają mi wzory na tej bluzce.

Dla kogo miałoby być moro jeśli nie dla intensywnej jesieni? Takie militarne zielenie w połączeniu z brązem i czernią raczej będą postarzać niejesień. Kolejna propozycja wzoru to taki trochę apaszkowy motyw, ze złotymi łańcuchami i chwostami na ciemnym tle – bogaty wzór.

Jakakolwiek krata przywołująca na myśl ciepły koc czy szkocki tartan, składająca się z ciemnych kolorów wydaje mi się odpowiednia. A drugi pomysł to nawiązanie do ciemnego nieba, nocy, płatków śniegu na tle wieczornego nieba. Tło ciemne, natomiast drobinki połyskujące, metaliczne lub po prostu białe.

Choć jest to oczywiste, że tu główną rolę będzie grała czerń i biel, to upatruje w tym właśnie uroku. Najpiękniejszy jak dla mnie wzorek, czyli białe groszki na czarnym tle, mogłyby oczywiście być również rozmieszczone na granacie lub czerwieni. A z kolei biało-czarne paski w wersji prawdziwej zimy są takiej samej grubości, nie walczą ze sobą, pełna równowaga.

Ta bluzka jest fantastyczna. Na ciemnym tle rysują się jasne, chłodne kwiaty, tak idealnie i precyzyjnie obrysowane. Sukienka jest bardziej konkretna, kontrast wydaje się mocniejszy, a paski w wyraźnych kolorach wybijają się na pierwszy plan. Zwłaszcza ten pomarańczowy kolor ładnie przełamuje chłodną resztę. Tyle ciepła dla czystej zimy wystarczy.

Jakie wzory lubicie? Kto jest dla Was zwycięzcą tego wpisu? Dla mnie prawdziwa zima.

Przygotowałam dla Was paletki kolorów według bardzo prostego klucza. Nie komplikując za bardzo skupiłam się na połączeniu dwóch bazowych kolorów i rozświetleniu ich akcentem. Dla niektórych noszenie neutralnych kolorów to stanowczo za mało i ja to dobrze rozumiem. Czasami fajnie jest mieć na sobie choćby jedną malutką, ale za to bardzo kolorową rzecz. To przełamuje nudę neutrali, chociaż przyznam, że dla mnie właśnie ta nuda jest najbardziej pociągająca :)

Szarość rozciągnięta – od najjaśniejszej aż po najciemniejszą. Do tego czerń. Złota biżuteria, łańcuch, okucia. Żółty jako akcent, ale nie bałabym się go na dość dużej połaci materiału. Należałoby do tego dobrać makijaż z jednym wyrazistym akcentem np. czerwone usta.

Jako baza ciepłe odcienie beżu i kamel, do tego denim w wersji nieco ciemnej, ale jeszcze nie granatowej. Jak zwykle podkreślam, że zwierzęce wzory na prawdziwej wiośnie wyglądają po prostu najlepiej. Jako akcent irlandzki zielony. Na zdjęciu mój ulubiony krój marynarki!

Biel i beż jako baza, ale jeśli mamy poszerzać spektrum bieli to idźmy raczej w szarość niż krem, żeby nie zrobiło się z tym beżem tak już zupełnie za ciepło. Jako akcenty pomieszane niebieskości. Biżuteria złota. Brakuje tylko koszyka do ręki i blond loków zebranych w kitkę :)

Bazą są tu biel i jasna szarość, a dodatkami różne odcienie różowego. Wzór kraty zwykle kojarzy się z ciepłem koloru i z przytulnością, ale taka subtelna kratka jak na spódniczce jest młodzieńcza i świeża. Widziałabym z tą stylówką białe trampki i kurteczkę z jasnego jeansu. Rzadko widzę dziewczyny ubrane w ten sposób, a to wyglądałoby rewelacyjnie na bardzo młodej osobie.

Taką sukienkę też widzę na jakiejś młodej dziewczynie z rozpuszczonymi włosami i grzywką, z parasolką i długim cieniutkim płaszczem. Baza to szarość, ale właściwie czemu nie połyskująca i zieleń, która dla przełamania jest wyrażona matowym materiałem. Do takiego połączenia widzę jako dobre towarzystwo jasne fiolety.

Szarości z ciemnym brązem nie widzi się często, ale widzę jak najbardziej sens w tej mieszance. Jeśli brązy są chłodne stonowane lato sobie doskonale z nimi poradzi. W sumie rzadko proponuję temu typowi czerwień, a tu muszę przyznać, że ona wpadła mi instynktownie, choć logicznie rozpatrując dobrze pasowałyby tu zgaszone róże. Mam wrażenie, że można to jeszcze uspokoić różowym złotem gdzieś w okolicach twarzy.

A z kolei przy zgaszonej jesieni zazwyczaj dodaję sporo jasnych kolorów, więc teraz postawiłam na głębokie brązy (z lewej trochę cieplejsze, z prawej chłodne i prawie już czarne), tylko jeden jasny element – brudny krem i do tego jako akcent czerwienie. Jeśli czerwony sam w sobie jest ciemny, burgundowy i otoczony miękkością, mógłby spokojnie połyskiwać. Niekoniecznie jako lakier, ale może jako błyszczyk.

Tym razem paletka dla prawdziwej jesieni jest moją ulubioną. To jest taka oliwkowo-szara jesień ożywiona nutą żółcieni. Gdyby te wszystkie kolory były jeszcze na miękkich, włochatych czy puszystych materiałach to byłoby już bosko. Widzę takie połączenia zwłaszcza na szatynkach, do tego brązowe usta!

A tu spokojne wydanie ciemnej jesieni z ciemnymi szarościami i militarną zielenią jako podstawą. Rozświetlenie w postaci zgaszonych pomarańczy. Do tego koniecznie duże złote kolczyki koła i agresywna kreska na oku.

Nie przepadałam do tej pory za wspólnym towarzystwem brązu i zieleni, ale to się zmieniło. Dalej nie lubię ciepłej zieleni w takim wydaniu, ale już butelkowa zieleń wydaje mi się odpowiednia do łączenia z brązami. Jako baza czerń, trochę złota w biżuterii nie zaszkodziłoby. Coś złotego w makijażu – cień lub rozświetlacz, żeby nie było za ciemno.

Tym razem bez wielkich kontrastów, nie tylko bielą zima żyje. Przy szarościach i czerni warto mieć jakiś bogaty kolor na sobie, żeby nie było za smętnie. Głęboki róż i dużo srebrnej biżuterii, usta pomalowane żywym błyszczykiem. Śniła mi się ostatnio torebka w kolorze tej sukienki :)

Troszkę oszukałam, ale w takim podstawowym towarzystwie jak szarości i czerń nic się nie dzieje, gdy włączają się do rozmowy wzory i kilka kolorów o podobnym poziomie nasycenia. Widzę sens w jasnych różach, fioletach i nawet niebieskim, ale nie w pastelach. Pamiętajmy, że pastele są przyszarzone, a to nie do końca pasuje czystym typom. Tutaj trzeba sporej ostrości koloru.

Która z paletek podoba Wam się najbardziej? Jakie jest Wasze ulubione połączenie trzech kolorów, w których dwa są neutralami, a trzeci akcentem? Za akcent można podać również wzór!

W poprzednim wpisie Szafa od podstaw – ubrania tylko w neutralnych kolorach zaprezentowałam Wam paletki dla wszystkich typów kolorystycznych, oparte wyłącznie na neutralnych kolorach. Teraz dla kontrastu, zobaczycie moje propozycje paletek w bardziej „kolorowych” barwach. Nie są to w żadnym razie półśrodki, poszłam na całość, jest bardzo kolorowo.

Zależy mi na tym, by pokazać, że można ze sobą łączyć kolory, które nie są ze sobą często kojarzone. Ale oczywiście ich dobór do jednej palety nie jest przypadkowy, staram się wyjaśnić klucz, którym się kierowałam przy każdej kompozycji.

To chyba jasne, że wpis jest jedynie inspiracją i moim spojrzeniem na kolory. Nie śmiałabym kogokolwiek nakłaniać do takiej konfiguracji kolorów, jako jedynej słusznej i niezawodnej. Bardziej chciałabym, żebyście same zastanowiły się nad tym, jak mogłyby wyglądać Wasze paletki, gdybyście miały je ograniczyć do dziewięciu tylko kolorów. A może podłapiecie metody, którymi ja się kierowałam przy budowaniu palet i same zrobicie takie paletki dla siebie…

Jeszcze raz zachęcam do przestudiowania tego wpisu. Ja właśnie w taki sposób podchodzę do analizy kolorystycznej i znajdowania swoich kolorów, nie wydaje mi się ten sposób trudny. Sądzę, że można samemu osadzić się w jakiejś grupie kolorów, niekoniecznie w konkretnym typie i poznać swoje optymalne barwy.

Do największego kontrastu, czyli czerni i złamanej bieli dodałam dwie grupy kolorów: dwa odcienie niebieskiego i dwa odcienie zielonego. Łącznikiem jest tu turkus, który poniekąd godzi te grupy. Ja uwielbiam łączenie zielonego i niebieskiego, więc bez obaw stosowałabym te dwa kolory w jednej stylizacji. Czysta wiosna musi mieć jakieś proste, ale bardzo energiczne i ciepłe kolory w zanadrzu, stąd ożywienie w postaci czerwieni i żółtego w swoich definicyjnych odcieniach.

Robimy łagodne przejście między różami, a brązami. Kolory są delikatne, ale jednocześnie przyjemnie ciepłe i ładnie komponują się z bielą lub ciemnym neutralem, postawiłam tu na granat. Na pierwszy plan wychodzi jednak najważniejszy kolor w tej palecie, czyli zieleń. Zieleń nie za ciemna, w ciepłych odcieniach, stworzona do towarzystwa ze złotą biżuterią. Specjalnie pominęłam żółcienie, żeby nie było zbyt świątecznie i zbyt wiosennie w znaczeniu – rośliny budzą się do życia.

Bardzo subtelne kolory, bez żadnych krzykliwości. Jest delikatny żółty i dla uspokojenia sytuacji ciemna szarość, ale główną role grają niebieskości pochodzące od turkusów i zielenie. Cielisty kolor raczej w roli tła dla żywszych barw. Biżuteria raczej złota. Można spokojnie zastosować formułę biel plus jakikolwiek kolor z palety + złoto.

Przy mnogości kolorów potrzebne są konkretne neutrale – granat, jasny szary i biel. Dopiero do takiej bazy można dodawać pastele, ale też nie tak wzięte z nikąd, tylko usystematyzowane. Pary odcieni różu, zieleni i niebieskiego jako akcenty w szafie. Do tego jeden tylko typowo ciepły kolor – żółty. Pastele na początku tylko w dodatkach, z czasem w kluczowych elementach garderoby, czyli w okryciach wierzchnich, żakietach i koszulkach.

Paleta oparta na odcieniach fioletu, który zinterpretowałam „na świeżo”, dodając zielone akcenty. Jako neutrale szarość i biel. Staramy się o stonowane i nierzucające się w oczy wersje wszystkich kolorów – żaden z kolorów nie „gwiazdorzy”. Z ciepła rezygnujemy, całość podbijamy srebrem. Moja ulubiona paleta.

Ciężko ocenić, co tu jest neutralem. Każdy kolor w ciemniejszym odcieniu mógłby pełnić tę funkcję. Paleta jest zbiorem spokojnych, chłodnawych kolorów, które właśnie ta spokojność tylko ma łączyć. Róże, zieleń i niebieski, uzupełnione o złamany odcień bieli. Można dodać szarości, nie powinno to zakłócić harmonii.

W zasadzie na wyobraźnię może już podziałać łączenie brązu ze zgaszonym niebieskim (ja od razu mam przed oczami niebieską koszulę i wełniane brązowe spodnie). Ono samo w sobie jest tak neutralne, że potrzeba dodać tu koloru. A więc idziemy w ciemną zieleń i bordo, a także beż i nie byłoby to głupie, by on pojawił się w galanterii. Najsolidniejszym kolorem, równoważącym resztę jest czerń.

Czarny jest podstawą, ale pozostałe kolory są już typowo jesienne – przyjemnie ciepłe, bogate, w kolorach spadających liści. Żółty, pomarańczowy i czerwony widzę najbardziej w dodatkach, a konkretniejsze rzeczy sugerowałabym w oliwkach, zgniłych zieleniach, delikatnych brązach. Każdy kolor pasuje do innego. Podbijamy całość złotem.

Znów oparłam się na niebieskim i zieleni – w wersjach spokojnych i ciemnych. Bardzo ważnymi i świadczącymi o głębokim typie urody kolorami są natomiast brąz i burgund. Żeby nie było za ciepło pojawiają się biel i czerń. Jako najwyraźniejszy akcent dałam tu żółć, ale widziałabym w tej roli również czerwień.

Naturalnie zeszłam z czerni do szarości, potem do ciemnego fioletu i jasnego fioletu, w końcu do bieli. Rozwinęłam to w dość nieoczekiwany sposób. Jako akcenty pojawiają się róże oraz zielenie w całkiem wyrazistych odcieniach, one niejako zmieniają fiolety w neutrale. Biżuteria w tej konfiguracji zdecydowanie srebrna.

Dla prawdziwej zimy musi być prosta i bezkompromisowa paletka. Nie za dużo kolorów, ale sugerowałabym używać koloru tworząc duże połacie, czyli nie biała bluzka i mała różowa broszka, tylko różowa broszka, różowa torba, duża różowa chusta. Zalecałabym również kontrasty – jasne z ciemnym, błyszczące z matowym.

Tu już sobie pozwoliłam na gryzienie się kolorów. Uważam, że takie jaskrawości ładnie wyglądają w dużym natężeniu, a biel i czerń jeszcze tylko to wszystko wyostrzy. Fiolety i błękity jako baza, łącznikiem róż. Nie bałabym się wmieszania w to jeszcze jakiegoś koloru, np. cytrynowego, ale widzę tu również wyrazistą zieleń.

Która z paletek podoba Ci się najbardziej? Jak Ty dobrałabyś dla siebie 9 kolorów?

Aby uzyskać spójną garderobę musimy gromadzić ubrania według jakiegoś klucza. Gdzieś tam w głowie muszą istnieć jakieś kryteria, które powiedzą nam, że to konkretne ubranie może wejść do naszej szafy, a to drugie absolutnie nie może się w niej znaleźć. I ja na blogu często piszę o tych kryteriach i próbuję wyłuskać je na różne sposoby, ale w sumie nigdy nie zajęłam się najprostszym i najbardziej oczywistym kryterium, jakim jest dobieranie ubrań według koloru. O tym często piszemy sobie w komentarzach, podajemy przykłady palet, ale ciężko wyłuskać z nich gotowe rozwiązania, bo te komentarze rozsiane są pod różnymi wpisami. Zrobiłam więc ten wpis i do niego można zerkać w ramach inspiracji do stworzenia sobie palety.

Znajdziesz tutaj dwanaście palet, a w każdej z nich dziewięć neutralnych kolorów. Neutralne kolory mają to do siebie, że nie robią wielkiej krzywdy, nawet jeśli nie do końca pasują do Twojej urody, a więc nie musisz koniecznie wybierać palety, przypisanej Twojemu typowi. Neutrale dobrze się ze sobą łączą, trzeba się mocno nagimnastykować, żeby się ze sobą gryzły, więc możesz sama stworzyć sobie taką paletkę, mieszając poszczególne kolory. Sugeruję, by na początku nie było ich więcej niż dziewięć.

Przy każdej paletce znajdują się również w miarę proste i nieprzekombinowane propozycje biżuterii i kosmetyków, żeby wyobrazić sobie bardziej klimat danego typu urody. Jeśli nie wiesz jaki jest Twój typ urody, zerknij do tego wpisu.

Paletki w neutralnych kolorach są dobrym punktem wyjścia do tworzenia garderoby. Jeśli będziesz kupować neutralne kolorystycznie ubrania, będziesz mogła je ze sobą łączyć, szybko zgromadzisz bazę i w razie znudzenia, będziesz mogła w zupełnie nieszkodliwy sposób wprowadzić jakiś odważny kolor. Przedstawiam Ci tu neutralne paletki, bo to świetny start, ale będzie też wpis z propozycjami bardziej „kolorowych” palet, które również nie będą przytłaczające. Każda z paletek jest rozwojowa. Będzie tak również w przypadku tych bardziej kolorowych paletek.

A więc jeśli uważasz, że nie ma dla Ciebie już żadnej nadziei lub jeśli chcesz zaczynać od zera, bo masz już wszystkiego dość, wybierz sobie paletę i gromadź ubrania tylko w tych kolorach. Gdy będziesz chciała wprowadzić więcej życia do swojej garderoby, wybierz jakiś bardziej kolorowy kolor i spraw sobie trzy rzeczy w tym kolorze. Szafa będzie w dalszym ciągu spójna!

Niezależnie od wybranych dla czystej wiosny neutrali, warto wprowadzić jakieś żywsze kolory w makijażu lub mocną dominację złota w biżuterii. Raczej staramy się by neutrale były albo ciemne, albo jasne, nie usiłujemy znaleźć kolorów przejścia. Tylko kolor taupe nie spełnia tego warunku, jest bardzo „ugodowy” i raczej nie będzie wychodził na pierwszy plan.

Umieściłam tu czerń i biel, dlatego że reszta neutrali jest bardzo ciepła. Można tworzyć przepiękne połączenia ciepłego beżu i kamelu z czernią lub granatem, a latem ocieplać biel za pomocą beżu i złota. Obowiązkowo złota biżuteria, twarz muśnięta ciepłym różem. Świetny punkt startowy do dodawania turkusów i zieleni. Moja ulubiona paletka.

Łagodna paletka skupiająca się na ciepłych cielistościach i bardzo rozmytych brązach. Dla świeżości dodawać biel. Zamiast czerni granat lub subtelny, ale i tak ciemny szary. Można jeszcze spokojnie wprowadzić kolor jasnego jeansu, też będzie spójnie. Mieszanie ze sobą, ale tak po całości, różnych odcieni beżu i doprawianie tego złotem może dać wrażenie „luksusowości”.

Oparłam tę paletę na niebieskościach rozmytych w różnym stopniu – całkowicie nieagresywnych. Czerń zastąpiłam najciemniejszą z nich. Latu będą też sprzyjać delikatne brązy, zwłaszcza zestawiane z bielą czy rozmytym różem. Właściwie wprowadzenie jakiegokolwiek pastelowego koloru nie zaburzy tu harmonii.

Tutaj sztuką jest wyszukiwanie balansu między brązem, a różem. Brązy muszą być bezwzględnie chłodne. Wyobraźmy sobie robienie kakao. Jak wsypiemy do mleka dużo proszku, będzie bardzo brązowe. Jak wsypiemy mniej, będzie takie prawie różowe. Wszystkie kombinacje kakao i mleka są kolorystycznie dla prawdziwego lata dobre, ono może sobie samo wybierać ulubione natężenie koloru :)

Stonowane lato to w gruncie rzeczy dość ciemny typ urody. Paleta może się opierać na przydymionym granacie, bardzo spokojnych brązach i w zasadzie dowolnych szarościach. Moja przyjaciółka po zasugerowaniu jej różowego złota zamiast srebra, które do tej pory nosiła, ale bez przekonania, zareagowała: dlaczego wcześniej mi tego nie powiedziałaś? Różowe złoto to idealny wybór biżuteryjny dla stonowanych lat.

Idziemy w bardziej ciepły klimat, ale żeby nie było za ciepło przełamujemy to niebieskim lub granatem. Można sięgnąć po szarość, ale ja niespecjalnie lubię beże z szarościami, więc uciekam w brązy. Dobry start do dodawania zieleni do szafy. Jako biel koniecznie kremy lub kość słoniowa. A biżuteria może być i srebrna, i złota.

Warto, naprawdę warto oprzeć się na brązie i tylko zastanowić się czy iść w zielenie czy granaty w tym drugim neutralu. Jako że sama uwielbiam zieleń i złoto razem, w palecie postawiłam na zielenie. Dużo złota nie zaszkodzi, makijaż wykończony drobinkami też bardzo pasuje mi do tego typu. Tutaj już bardzo prosta droga od najciemniejszych brązów do burgundu i czerwieni jako akcentów.

Czerń musi się pojawić, ale polegałabym również na brązach i to już takich wchodzących w oliwki, khaki. Stąd już malutki dystans do militarnej zieleni, którą też można uznać za neutral. W przypadku intensywnej jesieni widzę sens w delikatnym ochłodzeniu się szarością. Zamiast zwykłej ostrej bieli, widziałabym tu bardzo jasną szarość.

Chyba najbardziej kolorowa z palet, ale poza beżem, wszystkie kolory chłodne. W takim wypadku sprawdzi się złota biżuteria. Gdyby dać tu więcej brązów (np. zamiast szarości), lepiej wyglądałoby srebro. Dobry punkt wyjścia do wprowadzania śliwek i burgundów. Można też bardziej poeksplorować zielenie.

Wszystkie kolory oparte na szarości. Jeśli brązy to mocca, kakao albo taupe. Zielenie również już praktycznie szare. Nie ma lepszego startu do dodawania bardzo mocnych kolorów. Biżuteria powinna być srebrna i konkretna, darowałabym sobie minimalistyczną. Bieli używałabym tu jako łącznika, pojawiałaby się w każdej stylizacji.

Subtelne kolory, które jednak potrzebują czegoś bardziej przeszywającego, stąd obowiązkowo czerń i biel, ale też wyrazisty błękit. Brązy raczej sobie darować, iść na całość z szarościami. Mieszać złoto i srebro. Taka paleta może by podstawą do szaleństw z neonami albo innymi bardzo żywymi kolorami.

Która z paletek najbardziej Ci się podoba? Gdybyś miała kompletować szafę od podstaw na jakie neutrale byś postawiła?